臺南市美術館於2026年推出「恁兜攏按怎拜？從餐桌到神桌的藝術連結」特展，其中「百虎齊發」展區集結百餘尊跨時代的虎爺信仰文物。

這場台灣史上規模最大的法老文物盛宴，從珠寶、陪葬品、石雕、棺木到文書信件等，豐富多元，摒棄了傳統以年代表為主的編年敘事，轉而以「王權」為核心，企圖透過帝王視角，解構法老不論性別與背景，作為埃及之王所背負的角色與責任。

今年由泰國擔任主題國，以「閱讀泰精彩」為核心主題，透過文學、藝術表演與數位科技整合，呈現臺泰兩國在出版與文化領域的交流成果。

寶可夢公司官方宣佈，全球首座以寶可夢為主題的戶外常設型設施「PokéPark KANTO（寶可夢樂園：關都）」將於 2026 年 2 月 5 日正式營運，地點位於日本東京的讀賣樂園，將於今年 11 月 21 日開始販售門票！

場域座落於松山文創園區，是臺灣首座以「多人走動式體驗」為核心規劃的 XR 展演空間。

作為 2026 年台北春季檔期的重要展覽之一，本展以「失物」作為隱喻，透過角色設定、互動機制與空間敘事，回應都市生活中經常被忽略或暫時遺落的情感狀態。

另類藝博會《藝軒 Pavilion Taipei 2026》於台北大安區「大院子」登場。展會選址一處具百年歷史的日式建築群，邀集來自台灣、香港、日本、韓國、歐洲與北美等地共 18 家畫廊參與。

《蜷川實花展 with EiM：彼岸之光，此岸之影》相較過往以攝影為核心的呈現方式，本次展覽更進一步將空間、影像與台北在地元素納入整體結構。

幕首日即吸引近三千人次進場，飯店大廳、樓層走道與展間之間人流頻繁，呈現高度流動的觀展狀態，也顯示飯店型藝博會在台灣藝術生態中，已逐步形成穩定的展會型態。

透過版畫作品、文獻與出版品的並置，本展試圖從另一條創作路徑，理解趙無極如何在東西文化之間建立屬於自己的藝術語言。

「我們一直想做的，不是一個把藝術放在高台上的博覽會，」他說，「而是讓人願意走進去、停下來、甚至帶一件作品回家的空間。」

ONE ART Taipei 近年持續調整自身定位，透過獎項制度與科技工具的導入，回應藝術市場結構與觀眾觀看方式的轉變，為明年一月即將登場的正式展期奠定清楚輪廓。

2025 台灣設計展邁入第 23 屆，今年首次移師彰化，以主題《彰化行 (((CHANGHUA)))》為題，於 10 月 10 日至 26 日盛大登場。

讓生活成為展場：INAPSQUARE × object 打開日常創作的新邊界

今年 12 月到隔年 2 月，Bluerider ART 推出的年度策展《白色三戀 White Trilogy of Love》在台北以三個不同場域展開。

2016 年，忠泰美術館以「十年後，我們將過著什麼樣的生活？」為提問，推出開館首展《HOME 2025：想家計畫》。

在西班牙巴塞隆納的出版編輯室裡，資深建築書籍編輯 Òscar Asensio 正策劃一場前所未有的出版行動——一套以百位建築師與百座建築為核心的系列叢書《100x100 Building Monograph》。

2025 草率季以「無限柔軟 Soft POW」圓滿落幕，官方同步宣告 2026 十週年將轉移至北藝中心，開啟下一階段的場域進化。

Discovery《謎樣蒙娜麗莎：喬宮多夫人》將於 11 月 29 日晚間 8 點在台灣首播，從台灣珍藏版本出發，集結全球權威學者，重新梳理達文西名作的多版本脈絡與長達百年的藝術爭議。

在設計展覽愈趨跨領域與敘事化的當代，今年的「2025 金點設計展」以一種更貼近感知的方法，引導觀眾重新理解「設計如何被看見」。