本屆盛會啟動戰情大樓限動光廊作為開場序曲，透過動態影像與古蹟建築的交融，宣告臺灣時尚邁入全新的轉型階段。

JR 池袋站出現超大型「麵包小偷」廣告，讓粉絲可以直接在車站前合照打卡，如果近期剛好要去東京，經過池袋可別只顧著逛街，這個期間限定的「麵包小偷」打卡點先記起來！

本屆台灣國際女性影展特別邀請她出任影展大使，洪佩瑜不斷打破邊界的創作足跡，正呼應著第33屆女性影展強調跨越與移動的年度主題「非分擾動 Into the Drift」。

作為展覽亮點之一，桃園市立美術館戶外園區首度全面對外開放，由黑川互動媒體藝術打造大型戶外沉浸式光雕《城市之鏡 Mirror of the City: SS Evolution》。

由桃園市政府農業局攜手陳普操刀策展。延續對混合生態、虛擬採集與實體雕塑的長期探索，以「人工與有機如何共生」為核心命題，將光線、數據演算、在地農作與人造微氣候構築成一座降落城市的「未來生態觀測站」。

即日起至 10 月 31 日，飯店首度將單一樓層打造成專屬閱讀樓層，以「大人的閱讀休日」為主軸，將閱讀從瑣碎空檔轉化為旅行的核心目的，邀請旅人在台日選書、黑膠音景與手沖咖啡香中，放慢腳步重新生活。

展覽定調「二十週年是一段持續累積的旅程」，從品牌走過二十載的歷史記憶、製鞋現場的生動工藝，到邀請四組跨界藝術家共創，重新凝視一雙手工皮鞋在時間流轉中所留下的深刻軌跡。

走過近二十載歲月淬鍊，品牌正式啟動深度品牌重塑，選址台北中山赤峰街區打造全新概念旗艦店，由昔日名噪一時的下午茶名店，蛻變為傳遞「當代茶生活哲學」的場域。

在這座擁有逾八十年歷史底蘊的紅磚古蹟大樓中，當代前衛的時尚語言與厚重的歷史場域展開深刻對話，呼應古蹟修復後的「晴空季」系列活動，開啟台灣時尚走入城市公共空間的嶄新篇章。

臺中市立美術館與臺中市立圖書館攜手合作，特別邀請享譽國際的越南跨領域藝術家阮英俊（Tuấn Mami），於 5 樓半戶外屋頂花園「文化之森」打造「越南移民花園計畫──無界花園」。

現場集結來自全台各地的百輛 Mercedes-Benz G-Class 構成壯麗車陣，甫於 2026 年獲頒國際權威 EyesOn Design 終身設計成就獎的前 Mercedes-Benz 全球首席設計官 Gorden Wagener 亦特別受邀訪台現身。

沉浸式品牌「拾光號」於西門町推出《ON & OFF》雙節目：引進比利時劇團互動之作《我來開箱》（ON），將控制權全然交由觀眾；原創體驗《您已離線》（OFF）則結合睡眠科學，引導大腦深度降速放空。

在台北展場掀起觀展旋風之際，生活風格選品平台「TIMEAN」正式開展「得利影視旗艦館」，首波力作便鎖定紀錄電影《圓滾滾藝術家－費爾南多・波特羅》。

為了給創作者一處常態棲息的聚落，草率季選址次文化重鎮「西門新宿」，正式開展藝術空間「草率書店Pretty Fly Books」。

空間結合地中海輕食、經典「漫遊套組」與獨特「猜黑杯」盲飲體驗，期望將葡萄酒文化轉化為下樓即可抵達的日常享受。

UNCOMMON Taipei 正式揭曉與在日本大受好評的台灣設計師服裝品牌 (A)crypsis® 共同打造的聯名制服。這場源自雙方多年累積的情誼而展開的跨界合作，將文化與設計合而為一，透過服裝詮釋雙方對於「UNCOMMON」一詞的解讀。

最近韓國掀起一股超反差的 ChatGPT「潦草風」AI 生成熱潮，大家不再追求電影級光影、精緻五官，反而故意要求 AI 把照片畫得歪歪扭扭、線條粗糙、比例失控，甚至像是小朋友拿著滑鼠打開 Windows 小畫家隨手亂畫，結果成品醜萌到讓人忍不住一直看。

深耕台中的兩大代表品牌——台灣原創木藝品牌「木匠兄妹木工房」與知名糕餅老字號「俊美食品」首度攜手，推出「馬上旺旺來」鳳梨酥聯名禮盒。雙方跳脫傳統代工或單純商品拼貼的思維，提出「收藏型伴手禮」概念，探索讓伴手禮在食物吃完之後，依然能走進生活、長久留存的可能。

松山文創園區自7月起展開暑期盛典「2026夏日松一下」，開跑五週即吸引超過45萬人次到訪，成為臺北今夏最具指標性的文化場域之一。

展覽集結超過150家臺灣工藝品牌、逾200件工藝選品，回應2026臺灣文博會年度主題「第零位元」，提出一套將「心」視為一切生成源頭的當代工藝思維。