2022 MAISON&OBJET 巴黎時尚家居設計展的秋季展已經在九月中順利落幕，每年 M&O 都會特別規劃「What's New」展區，提供看展的訪客最新設計趨勢的相關訊息，並展出當季的代表性產品。這些出色的產品以其創新性、材料、專有技術，甚至是設計師的素質，被選為「What's New」展區的展品。秋季展中有三位專家分別在三個空間，以三個主題，讓人感受歡樂與愉悅的心情。讓我們走一趟現場，觀察他們讓人聯想到夢想、色彩和驚喜的最新軟裝設計流行趨勢。

臺東縣政府文化處邀請本次總策展人 Daniel Wong 先行遠端連線，於臺東美術館大文創教室先行舉辦論壇，以「當代策展與2022臺東設計師週」為題，Daniel 與其團隊親切的分享創作歷程、作品經驗以及對於本屆臺東設計師週的展望。

顏色實際上能產生不同的能量與意義。如同 Ron Arad 所設計一系列大膽的紅色家具，從 Verner Pantone 的經典的潘頓椅到 Pierre Paulin 設計的扶手椅都曾使用紫紅色，草地綠色圍繞著 Bouroullec 兄弟的設計之一。而 Sabine Marcelis 於 Vitra 維特拉設計博物館的展覽《Colour Rush》（2022年5月－2023年5月）以色彩作為關鍵，重新詮釋約 400 件經典館藏。不同時期和風格的家具單品按顏色陳列，致敬色彩於各時期及風格設計中所發揮之作用，進而了解色彩為何是居家和家具設計非常重要的一部分。

作為「FLAME HK 香港錄像藝術博覽會」的延續，2022 FLAME TP 台北錄像藝術博覽會將會是台灣第一個錄像藝術博覽會，突破畫作、雕塑等傳統媒材的框架，選以錄像、VR、AR、NFT 等多元領域作為展出創作的載體，沿革出新的藝術傳承。此博覽會不僅代表著創新和延續，更代表著藝術家、創作者們面對未知的勇敢和視野，為藝術世界激發著無限可能性。

往年總是大放異彩的「Taiwan Crafts and Design」，本次在文化部所屬國立台灣工藝研究發展中心（簡稱工藝中心）及中華民國對外貿易發展協會（簡稱貿協）於整合文化工藝與商業經貿的合作理念下，首次以更大的規模與開放的策展空間，以「居家工藝方程式（The Taiwanese Crafts Equation）」為題，在 M&O 最能代表全球以及當代設計趨勢指標的7號展廳「Signature 主題館」隆重亮相。基於 M&O 展覽大會「Meta Sensible」的「meta」核心理念，「居家工藝方程式」內涵上借用數學方程式中干擾變數、自變數和依變數的互動關係，來暗示臺灣工藝創作者在亂局中努力沈澱自我，透過物件創作來重整生活、傳遞幸福。

在 1990 年代初期，荷蘭當代設計引起了轟動，這要歸功於楚格設計 Droog Design 的出現。概念性、功能性且沒有裝飾，Karl Lagerfeld 認為：「Droog 透過提供樸實無華的反設計來表現當代精神。」其最重要的設計明星包括了 Jurgen Bey、Marcel Wanders 和 Hella

在 1990 年代初期，荷蘭當代設計引起了轟動，這要歸功於楚格設計 Droog Design 的出現。概念性、功能性且沒有裝飾，Karl Lagerfeld 認為：「Droog 透過提供樸實無華的反設計來表現當代精神。」其最重要的設計明星包括了 Jurgen Bey、Marcel Wanders 和 Hella Jongerius，以及最具標誌性的作品：提歐・雷米 Tejo Remy 於 1991 年設計的抽屜五斗櫃和 Marcel Wanders 的繩結椅。 在每一屆的 M&O 巴黎時尚家居設計展都會重點關注來自不同國家的新一代嶄露頭角的人才。三十年後，2022 年 9 月的新銳設計師獎再次將注意力轉向了荷蘭：最具設計活力的歐洲國家之一。

備受矚目的 Novum Design Award 在日前公佈了 2022 年的得獎名單。Novum Design Award （簡稱 NDA） 是一個世界領先、品質證明的設計獎。 NDA 底下的獎項包含了建築設計類、室內設計類、城市規劃與景觀設計類、家具設計類、數位藝術與平面設計類、包裝設計類、產品設計類、時尚與紡織設計類、攝影和照片處理設計類。讓我們來瞧瞧建築與空間的設計有哪些得獎亮點，其中又有哪些臺灣之光吧！

散落於光榮碼頭週邊的展館，如在海洋中各自佇立的小島，以如航線般的輕軌連結，在創造與體驗間向外輻射震波，觸發「群島共振」，在熱烈島嶼親身體驗每一次的壯遊。

2022 年 9 月份 MAISON&OBJET 巴黎時尚家居設計展以「META SENSIBLE」為主題，實現了我們這個時代看似矛盾的願望：既渴望逃離理想化的數位虛擬世界，又渴望成為現實世界的一部分。「現實世界和數位世界不再相互對立，它們彼此融合、互相影響，產生了映射與交互」法國設計趨勢機構 NELLYRODI 的專家 VINCENT GRÉGOIRE 提出了這樣的趨勢主題。

設計東京奧運與帕奧會徽的藝術家野老朝雄首次在臺展出「野老朝雄 “CONNECT 連結”」，今日於誠品信義店盛大登場。除了在六樓展演廳的的主要展場外，一樓入口處也有兩排立體設計「野老立體積木 TPKOLO CONNET BLOCKS」引人目光；誠品生活南西店及誠品生活松菸店也都規劃了衛星展，即日起至8/14日皆可免費入場參觀。

木設計深受亞洲文化、哲學和生活方式的啟發，並融合⻄方當代美學觀點重塑傳統，將日常的習以為常化為不凡。一盞東⻄系列（The New Old Light）是柒木賦予傳統物件新靈魂，並站上國際舞台的開始。因疫情缺席國際展覽兩年後，柒木終於帶著新的設計回歸，包含全新的「紙飯糰」系列以及延續一盞東⻄的「立燈」、「壁燈」與「床頭燈」單品，希望提供室內燈具配搭更彈性多元的選擇。甫於國際業界人士預覽期間便吸引舊金山 MoMa 等興趣，並由知名設計雜誌 Design Anthology 網站搶先曝光。

詠潤設計位處於文化氣息滿滿的古都臺南。設計師黃子溱懷抱著對美學的敏銳及熱誠，同時秉持謹慎的實踐態度，透過簡潔精煉的設計語彙，呈現畫作般的美景於世人眼前，靜待知己者細品，含蓄其中的雋永情感和無窮意蘊。

「陽光透過純白柔軟的透明窗簾，配上暖暖的橘色點睛之筆，絢麗多彩，營造出絢麗迷人的家。自由發揮創意，引入當代人偏愛的極簡格局，帶來專屬、雋永之美。」黃子溱在臺灣的設計作品名聲發揚國際，《品陽大苑》及《森景澤 13A3》分別勇奪了 2022 年美國 MUSE Design Award 的金獎和銀獎。

深度遊已成旅遊大趨勢，藝術文化更是當中重點。作為亞洲藝術樞紐，香港持續發展藝文建設，孕育了國際級大型新場館及藝文特區。繼「M+視覺文化博物館」於去年開幕後，緊接著「香港故宫文化博物館」也將於今年 7 月登場。遊客們未來造訪香港時，除了探索繁華都市與山海綠林、沉浸於美食體驗外，還能探索最新矚目的藝文熱點，體驗街區生活藝術帶來的全新感受。藝文主題旅遊也是深度旅遊的一種形式，香港擁有全球規模最大的文化項目之一的西九文化區，還有結合本地匠人文化和時下潮流元素的傳統工藝，歡迎旅客在疫後來場「藝」遊香港深度之旅，發掘隱藏於大街小巷中意想不到的街頭藝術！

隨著全球疫情的影響，引發了一些新的生活需求，也讓我們重新思考新的生活方式。甫於 3 月舉行的 2022 MAISON & OBJET 巴黎時尚家居設計展（以下簡稱 M&O）的春季展會上，就可以看見許多設計師與工藝家解決我們對於疫後生活的創新商品。

以傳奇的個人故事經歷、以及精湛體現日本文化精髓的建築大師安藤忠雄，與忠泰藝術美術館合作首次在臺灣展出其生涯中 300 多件經典作品。此次展覽也堪稱是歷年規模最大的建築展，內容包含模型與設計手稿，完整回顧一代建築巨匠縱橫 50 年的設計人生。同時也將他其中一件最受矚目的作品「光之教堂」以等比例的方式呈現在展場中，讓觀賞者能體驗獨特的空間魅力。

2022年巴塞爾藝術展香港展會已於5月27日正式開幕，本次是第二屆以混合形式呈獻的香港展會，參展單位有來自28個國家及地區的130間頂尖藝廊。除了在藝廊薈萃（Galleries）、亞洲視野（Insights）及藝術探新 （Discoveries）展區帶來強勁參展陣容，本次的展會也提供了豐富的公眾活動，在聚焦本地藝術家的同時，建立本地與全球具意義的聯繫。

循著陽明山腳下的爛漫春櫻一路走來，隱身在外雙溪畔靜謐別墅區，全新「7OCEANS 風格概念店」，為熱愛生活的人們量身打造一個「享受生活」的渡假式質感居家空間。從家開始，傳遞屬於 7OCEANS 自然休閒、舒壓的關鍵語彙。甫進門映入眼簾的即是綠意盎然的自然芬芳，採光明亮的挑高空間延伸出更開闊的視野，放下生活的緊湊忙碌，在這裡讓身心享受無比輕鬆，沉浸在 7OCEANS 精心創造的生活提案之中，細細品味自己獨處或與家人朋友相聚的每一刻。 

溫柔的粉橘色調，以令人意想不到的鐵皮作為主要內裝，位於標誌性建築的 Aesop 台北 101 店以新設計重新開幕，店鋪的設計靈感來自從這座指標性大樓俯瞰臺北的城市景觀。整體空間以細緻排列的鋼壁打造而成，使人聯想起信義區交錯密集的建築語彙，也如同從觀景臺上所見──遍布城市中的金屬層板波紋材料，彼此鑲嵌。