「Let's Talk Art!」是一個體驗式項目,參與者在主持人的指導下相互交流,從而加深對藝術作品和日本文化的理解。MOMAT一直在為美術館的參觀者開展這個項目,但是現在由於前往日本旅遊存在困難,美術館便推出了新的在線項目,這樣遊客就可以在世界任何地方參與這個活動。
日本東京銀座蔦屋書店旗下畫廊「THE CLUB」,在2022的1月帶著4位畫廊代理藝術家的重要作品以及新作二度來台,展開「Horizon Dreams of Color 光之域」Pop-up展覽。
第四屆台北插畫藝術節#封面故事 Cover Story 將於12月登場,由自由人藝術公寓主辦,致力於串連台灣在地與國際插畫藝術,透過每年主題策展式徵件,向國內外插畫創作者徵集作品展出,推動插畫藝術產業良性循環發展,讓「插畫不再只是插畫」。為延伸策展主題『封面故事:Cover Story』,今年特別合作四四南村好丘、誠品電影院,於11-12月每週末連續舉辦三大系列活動,提前預跑,見證插畫藝術跨領域的多元魅力。
BLANCPAIN於11月10日至11月15日將在台北101展開這個富有人文關懷的「五十噚攝影特展」,現場將展出2021年五十噚年度力作,以及近30幅水下攝影得獎作品,更邀請到台灣水下攝影師吳永森擔任客座講師。
臺東縣池上鄉文化藝術協會、台灣好基金會、行政院農業委員會水土保持局、池上鄉公所與池上鄉農會主辦的「2021 池上秋收稻穗藝術節」,今日在池上鄉萬安社區天堂路稻田區開演。雲門舞集藝術總監暨編舞家鄭宗龍帶著經典作品《十三聲》來到池上,由源活娛樂監製陳鎮川操刀邀請創作歌手 9m88 加入,在天光中共享收穫金黃稻穗的喜悅。
松山文創園區十歲了!從2011年台北市文化基金會營運並正式對外開放,十年間超過3,700場的展演活動在園區舉辦,吸引超過5千萬人造訪松菸!老菸廠華麗轉身,從製菸工廠成為聚集人才與創意的原創基地,十年間園區共扶植252個新創品牌進駐展售、共創2,700件創作圓夢計畫,為了回顧這十年的精彩與展望未來,即日起至111年1月2日舉辦「Listen a 松:聽說松山文創園區十年」線上線下展。
高雄市立美術館將於10月23日至12月19日推出市民畫廊《物換星移的遊戲—黃鈴詠個展》,假美術館地下樓B01展覽室登場。本展呈現藝術家黃鈴詠三個時期的作品,包含日本留學前、在日本求學期間及留學回國後三階段,她以厚重的顏料堆疊呈現出層次分明的透明感,展現與傳統膠彩畫之柔美形象截然不同的多元面貌。本展將於10月23日(週六)上午11時舉辦開幕式,藝術家黃鈴詠並將為購買畫冊的觀眾簽書紀念並進行現場導覽。
藝術是人們最貼近內心的表達,對時代環境的最深刻情感告白。2021年ART TAIPEI 台北國際藝術博覽會即將舉行,展會最大亮點,首次聚集十間台灣影響力參展畫廊,為了回應新冠肺炎對全球藝術產業造成的衝擊,共同發起計畫,以「ART POWER」(藝術力量)為主題之下,推出「例外狀態」單元,在各自展位以「展中展」呈現例外於主展區型態的項目,期待在多元型態的作品中串聯起台灣豐沛的藝術人文能量。這次在博覽會中以結盟合作、資源共享的方式組成專區,對藝術界提出共創時代框架外的全新願景。
面對疫情影響,松山文創園區今年5至7月歷經了前所未有的封園,適逢園區開園十周年,雖然艱難,但仍正面樂觀地做好準備,以《療癒之地》(Healing Journey)為主題,策劃今年的「微」原創基地節,刻意冠上「微」字,希望能藉此引起民眾對 2021年的共鳴,並從時事、場域及情緒出口的角度出發,關注人、環境和作品三者間的細微關係。
2021新北市兒童藝術節今(110)年全面轉型線上舉辦,首度以科技藝術為主軸,推出多種線上體驗活動,還有許多兒藝節可愛怪獸的文創品更是造成收藏風潮。
2021年9月9日,台北徠卡畫廊將開設獨家攝影展 ——《生死交戰 – 銀幕之外》。展覽將展出使用徠卡相機拍攝的電影幕後照片,分別由長期製片人邁克爾·G·威爾森、主演丹尼爾·克雷格以及著名攝影師尼古拉·多夫和格雷格·威廉斯拍攝,並由邁克爾·G·威爾森親自挑選其中25張作品展出。
「藝術豐富美好生活」,致力讓藝術真實紮根於生活,持續探討不同文化間美學、思想及表現型態,傳遞藝術真諦的Bluerider ART,將於明天於「台北.敦仁」開幕彼得.克勞斯科夫亞洲首場個展《意識驚奇》,展出作品可以看見藝術家以塗抹手法在不同時空的反覆繪製,筆筆紋理似乎凝結了當下時空的所有狀態,看出其企圖對於不同顏彩間實驗與融合,每一幅畫作在不同靈感與生活狀態的碰撞下,仍呈現一致屬於彼得.克勞斯科夫的絕對風格調性,現場近距離觀賞,彷彿透過畫作走入藝術家眼前生活視野。
秉持「器用為上,用之為美」的核心理念,異雲書屋即將於8月22日起推出一系列博物館等級跨度千年地域器物展,汲宋朝文人四藝其二之插花、掛畫,將器物與草木花卉主題,於展覽空間內打造嶄新的共生關係與美學體現。
誠品畫廊自2007年首次舉辦日本動漫藝術家松浦浩之(Hiroyuki MATSUURA)Ultra New Visions個展,即長期關注動漫美學。2021年,誠品畫廊持續探尋動漫美學更多可能,我們邀集全亞洲具動漫基因的青年創作者,於後疫情時代的台北松菸誠品畫廊展出。
彼得‧辛莫曼(Peter Zimmermann)長達三十多年的創作生涯中,擅長透過環氧樹脂堆疊出一件件絢爛作品。而本次展覽將不同於以往的創作氛圍,透過藝術家獨特的「後設」手法中,透過油畫展現在色彩空間與科技圖像中的平衡,隨著畫筆開啟自我對話和反思,非常榮幸台灣能夠邀請彼得‧辛莫曼於路由藝術舉辦個展。
國立臺灣美術館在疫情警戒降為二級後,陸續推出臺灣重要且具代表性藝術家的展覽,特別策劃跨界藝術家謝春德的「NEXEN 時間之血—平行宇宙系列最終章」展覽,展出包括攝影、雕塑及裝置等多件作品,呈現藝術家50年的創作內涵。
出生於1987 年的德國藝術家安德烈.古登拉斯(André Gudenrath)將於路由藝術展出首次台北個 展:「抽象常態」,藝術家擅長利用日常所見之物進行藝術創作,例如使用木材、紙板、泡綿、塑 料…以重新編排組合所選物件,建構出全新的視角與火花,勾起人們對日常之物的好奇與沉思,傳遞 圖像特徵和物質美學的概念含義。