2025.11.26

TEXT / Krystal C.

PHOTO CREDIT / 2025 金點設計展

 

在設計展覽愈趨跨領域與敘事化的當代，今年的「2025 金點設計展」以一種更貼近感知的方法，引導觀眾重新理解「設計如何被看見」。展覽於松山文創園區台灣設計館正式登場，由經濟部產業發展署署長邱求慧、台灣設計研究院院長張基義與多組設計團隊共同開展。展期一路延伸至 2026 年 4 月 26 日，以超過百件來自 28 國、經評審選出的金點設計獎與金點概念設計獎作品，勾勒出當代設計的多層次面貌。

 

經濟部產業發展署邱求慧署⻑（中）、台灣設計研究院張基義院長（右2）、評審團代表究方社創意總監方序中（左2）、策展人曾雅欣建築師（右1）、記者會主持人Atelier.63 創意群總監林奕亨（左1），共同為今年金點展揭開序幕。

 

今年策展由「嶼人設計工作室」操刀，以金點設計獎五大評選指標——整合、創新、功能、美感、傳達——為基礎，提出「刻度群像 The Spectrum of Scale」的展覽主題。策展團隊讓評審在評選過程中記錄每件作品於五大指標下的觀察，並轉化為可視化的「特質雷達圖」。原本較難量化的專業觀點，藉由這個視覺系統，成為觀眾能一眼理解的「設計刻度」。

 

本次展覽亦特別彙整產品、傳達、空間與整合設計等各類別評審團對於五大指標的詮釋，讓觀眾得以從中窺見當年度的評選觀點。

 

但今年展覽的關鍵，不僅在於揭露評審的專業視角，而是在於：這些判準如何與一般觀眾的直覺對焦？策展由此提出三種「感受性尺度」——輕重、大小、快慢——並以此分為三座展間，讓觀眾以自己的身體經驗貼近設計物件。

 

「輕重館」談的是設計的分量。重量不只來自材料，也包含責任的承載方式。觀眾坐在椅上、觸摸布料、感受木頭的溫度，都能在作品裡找到「輕盈」與「沉穩」的差距。互動展區亦呈現材質、結構與觸感之間的微妙關係，讓設計不再停留在「視覺閱讀」的層次。

 

「輕重館」展出作品，有些設計外觀輕盈，卻背負厚重的信任；有些設計形體沉穩，卻帶來輕快的體驗。

 

來到「大小館」，尺度從個人生活一路放大到城市與環境。展間將不同大小、不同影響力的作品並置：微小的細節足以改變使用者的一天，而大型系統則能勾勒出新的社會或城市輪廓。大小之間並無高下，而是一種回應世界的方式——從體積到影響力，都成為觀眾理解作品的軌跡。

 

「大小館」透過作品的「大小」對照，呈現設計在不同尺度上的存在與影響力。

 

「快慢館」則以時間作為設計的維度。一些設計需要即刻回應當下，例如預警系統、快速組裝工具；另一些則像長時間發酵的故事，透過耐用性、使用痕跡或情感累積而展現美學。快與慢在此不作為二元，而是設計在時間流動中的節奏。觀眾在展間裡能感受到時間如何在物件上留下層次。

 

「快慢館」展出作品有些著重即時回應解決當下需求，有些則在時間的累積中展現力量。

 

在主題架構之外，今年展出作品呈現明確趨勢。永續設計方面，從材料到系統思考，皆展現更成熟的循環視角，如起而行綠能的〈直流電充電樁 IRON40〉以模組化包裝與可重複使用板材落實減法策略。科技創新類型則聚焦於日常中的智慧應用，例如摯拓創新的〈Purewiser 智能櫥櫃殺菌燈〉，以磁吸結構與感應系統帶來簡潔、直覺的居家體驗。

 

2025金點設計展亮點得獎作品：直流電充電樁 IRON40 包裝設計。透過模組化扣件與可重複使用的免煙燻膠合板，改善製造、運輸到回收的流程，不僅減少包裝耗材與人力需求，亦能快速靈活應對產品設計異動，滿足企業的多樣化需求與實踐環境責任。

 

 

2025金點設計展亮點得獎作品：智能櫥櫃殺菌燈。雙波長UV-C殺菌技術與雙紅外線安全感應，確保紫外線僅在封閉空間運作，提升使用安全性。內置天然精油驅蟲擴香系統，有效改善櫥櫃衛生與使用體驗。

 

社會共創作品展現設計如何回應地方需求，如天主教永和耕莘醫院的〈永耕好照—真福共好基地〉以設計介入社區照護生態，連接被制度忽略的族群。文化轉譯類型則將在地文化以語彙化方式帶向世界，例如雄獅旅行社的〈福森號〉將阿里山林鐵百年文化重新轉化為能被旅客感受的旅程體驗。

2025金點設計展亮點得獎作品：永耕好照—真福共好基地。以「無牆城市公園」為概念，打造飲食、洗衣、運動、聚會等共享場域，結合個別化服務，讓失智者透過參與日常任務重拾角色，實踐共融照顧的社會想像。

 

 

2025金點設計展亮點得獎作品：福森號。阿里山林鐵歷經15年重建，2024年全線通車。福森號車廂以台灣紅檜與扁柏打造窗框，並採穹頂式設計，車內全面翻新，沿途串連音樂表演、品茗及步道體驗，引領遊客感受阿里山人文與自然之美。

 

2025 金點設計展自即日起展至 2026 年 4 月 26 日，觀眾能在三個展間之間切換，從設計的輕重、大小與快慢重新理解作品的能量。

 

策展團隊以「刻度群像」呈現百件國際好作品的座標，也以更開放的語言讓每位走進展場的人，看見設計如何在生活裡發生。