即將結束的疫情之年，迎接 2023，巴黎是個永遠讓人想一去再去的地方。 Maison&Objet In The City 為您準備必去踩點，讓我們先睹為快！

俗話說「禮輕情意重」，從文具卡片，到各式連結生活創意的精美設計禮品，讓你逢年過節都送禮送到對方心坎裡！來看看2023 M&O 春季展的 SMART GIFT 創意伴手禮展區！

兩年前就以《石上包 – 花草系列》入選金點設計獎的洪天彧 Salem，今年再度以和三和木藝工作坊合作的《箍木旋轉邊桌》入選。從建立自身品牌「BLACK TAILORS 小黑尾巴」至今六年，洪天彧及她一同創辦公司的夥伴鄭洪 Tom 合作無間，在提供設計服務及經營自有品牌間游刃有餘，雖然忙碌但卻快樂的在各個不同類型的設計案間穿梭著。此次我們看到的《箍木旋轉邊桌》是在因緣際會下促成的共創，也是洪天彧第一次接觸到木藝的領域，在大溪的木頭芬芳薰陶下，做出了這張別具巧思的桌子。

柏成設計所入選的作品，一個關乎於廢棄材料的再利用，另一個則是將老舊列車嶄新改造，兩者之間不謀而合的是都將循環利用的精神發揮其中，並且也嘗試對於在地的精神做出回饋，最終綻放美麗的花朵——《BLOOM 椅子》及《鳴日廚房》。 

台灣電力公司的各個部門現在都在執行對企業文化、電力歷史的梳理與呈現，在這當中我們能看到一個特殊的存在，那就是台電文創。從創立的2018年至今，台電文創經歷了外人看來短短的四年，但對他們而言，這中間是辛苦且不停歇的材料試驗及產品開發。一路下來堅持改造發電廢料使其重獲新生，並在每個細節中都堅持為地球創造永續性，台電文創在今年度的金點設計獎以《退役變電箱再製計畫》及《日月潭底泥人孔蓋杯墊》兩件作品入選，每一個精巧的作品背後除了不停激盪的腦力，更飽含他們為了開發而努力奔走的汗水。

今年的 9 月 18 日，6.8 級的地震讓池上成為全臺注目的焦點，各方的關心湧入池上，溫暖池上人的心。在這特殊的一年，前有疫情起伏，後有地震發生，雖然如此，池上秋收稻穗藝術節在鄉親們的堅持下仍然準時舉行。鄉親們藉由池上的天地大美和金色豐收，向每位關心且愛護池上的朋友們致謝，除了謝謝大家在地震時捎來的關懷，也謝謝各界十餘年來對池上秋收的鼎力支持。

新的一年來臨之際，MAISON&OBJET 巴黎時尚家居設計展選出了西班牙嶄露頭角的設計師們獲得 2023 年 1 月的新銳設計師獎項。2023 年也是畢卡索逝世 50 週年。這位有史以來最偉大的藝術家之一，他最初只是一名藝術家，但最終也成為一名有成就的工藝家，從事舞台設計與佈景。在數位領域和物理領域之間的界限越來越模糊的全球網際網路世界中，設計可以幫助我們了解 21 世紀的變革和轉變，在改善人們的生活和培養對環境變化和全球可持續發展更有意識和更堅定的態度方面發揮著重要作用。

每年 MAISON&OBJET 巴黎時尚家居設計展都會特別規劃「What's New?」展區，提供看展的訪客們最新設計趨勢的相關訊息，並展出當季的代表性產品。這裡將分別由三位設計趨勢專家 François Delclaux、François Bernard 與 Elizabeth Leriche 策劃不同主題的展區。這些出色的產品以其創新性、材料、專有技術，甚至是設計師的素質，被選為「What's New?」展區的展品。

每次 MAISON&OBJET 展會都會選出一位年度設計師，2023 年 1 月由定居巴黎的設計師 Raphael Navot（拉斐爾・納沃特）獲得此項殊榮。Raphael Navot 1977 年出生於以色列耶路撒冷，2003 年在埃因霍溫設計學院獲得概念設計學位，之後定居巴黎，開始探索室內和建築設計。他的作品非常多樣化，展示了法國的工藝和獨特技術，涵蓋了從酒店室內設計到訂製和商業產品設計。

我們這個時代正在經歷國際上重大的社會、經濟和政治變化，促使每個人堅持自己的信念。使得品牌必須通過與消費者之間的對話，推動品牌走向更加透明、包容和負責任。消費者也比以往更投入與品牌間的互動。 2023 MAISON&OBJET 1 月的春季展會上將提出新的現代設計美學並且致力於善的循環。

從桃園的中壢火車站招了一輛計程車出發，沿路上經過擁擠熱鬧的中壢市區，道路一旁站立著各式各樣的樓房，隨著路程的行進漸漸越來越少，取而代之的是一望無際的稻田，一手拿著手機搜尋 Google 定位，一邊看著周圍的道路狀況比對，那是一個連在地人都不太容易找到的地方。隨著我們越接近地位點，馬路也越來越狹窄，到最後只剩下一條單行道。路面也從原先平整的柏油馬路，變成有些起伏的泥土地。司機疑惑地看著眼前：「這裡真的會有店家嗎？」口頭上雖然繼續鼓勵他往前走，但是內心裡確實也懷抱著相同的不安。

「薄霧」，諧音「博物」，不只是書店，也是一家小型雜誌博物館。焦點是以設計、生活風格為主題的各式雜誌期刊。這些雜誌不對外販售，僅提供室內閱覽。空間備有舒適的長桌椅、Wi-Fi、插座、掃描列印用事務機，並提供飲品。可以在這裡書寫、辦公、翻讀雜誌一整天，享有高品質的靜謐與品味環境。店主蔡南昇是知名的裝幀設計師，開設的書店特別著重店內空間質感，光線調控在明亮與幽暗之間的微妙帶，空間美學則介於現代與後現代之間，舒適感與美感間，猶帶點神祕氛圍。

2022 MAISON&OBJET 巴黎時尚家居設計展的秋季展已經在九月中順利落幕，每年 M&O 都會特別規劃「What's New」展區，提供看展的訪客最新設計趨勢的相關訊息，並展出當季的代表性產品。這些出色的產品以其創新性、材料、專有技術，甚至是設計師的素質，被選為「What's New」展區的展品。秋季展中有三位專家分別在三個空間，以三個主題，讓人感受歡樂與愉悅的心情。讓我們走一趟現場，觀察他們讓人聯想到夢想、色彩和驚喜的最新軟裝設計流行趨勢。

臺東縣政府文化處邀請本次總策展人 Daniel Wong 先行遠端連線，於臺東美術館大文創教室先行舉辦論壇，以「當代策展與2022臺東設計師週」為題，Daniel 與其團隊親切的分享創作歷程、作品經驗以及對於本屆臺東設計師週的展望。

顏色實際上能產生不同的能量與意義。如同 Ron Arad 所設計一系列大膽的紅色家具，從 Verner Pantone 的經典的潘頓椅到 Pierre Paulin 設計的扶手椅都曾使用紫紅色，草地綠色圍繞著 Bouroullec 兄弟的設計之一。而 Sabine Marcelis 於 Vitra 維特拉設計博物館的展覽《Colour Rush》（2022年5月－2023年5月）以色彩作為關鍵，重新詮釋約 400 件經典館藏。不同時期和風格的家具單品按顏色陳列，致敬色彩於各時期及風格設計中所發揮之作用，進而了解色彩為何是居家和家具設計非常重要的一部分。

作為「FLAME HK 香港錄像藝術博覽會」的延續，2022 FLAME TP 台北錄像藝術博覽會將會是台灣第一個錄像藝術博覽會，突破畫作、雕塑等傳統媒材的框架，選以錄像、VR、AR、NFT 等多元領域作為展出創作的載體，沿革出新的藝術傳承。此博覽會不僅代表著創新和延續，更代表著藝術家、創作者們面對未知的勇敢和視野，為藝術世界激發著無限可能性。

往年總是大放異彩的「Taiwan Crafts and Design」，本次在文化部所屬國立台灣工藝研究發展中心（簡稱工藝中心）及中華民國對外貿易發展協會（簡稱貿協）於整合文化工藝與商業經貿的合作理念下，首次以更大的規模與開放的策展空間，以「居家工藝方程式（The Taiwanese Crafts Equation）」為題，在 M&O 最能代表全球以及當代設計趨勢指標的7號展廳「Signature 主題館」隆重亮相。基於 M&O 展覽大會「Meta Sensible」的「meta」核心理念，「居家工藝方程式」內涵上借用數學方程式中干擾變數、自變數和依變數的互動關係，來暗示臺灣工藝創作者在亂局中努力沈澱自我，透過物件創作來重整生活、傳遞幸福。

在 1990 年代初期，荷蘭當代設計引起了轟動，這要歸功於楚格設計 Droog Design 的出現。概念性、功能性且沒有裝飾，Karl Lagerfeld 認為：「Droog 透過提供樸實無華的反設計來表現當代精神。」其最重要的設計明星包括了 Jurgen Bey、Marcel Wanders 和 Hella

在 1990 年代初期，荷蘭當代設計引起了轟動，這要歸功於楚格設計 Droog Design 的出現。概念性、功能性且沒有裝飾，Karl Lagerfeld 認為：「Droog 透過提供樸實無華的反設計來表現當代精神。」其最重要的設計明星包括了 Jurgen Bey、Marcel Wanders 和 Hella Jongerius，以及最具標誌性的作品：提歐・雷米 Tejo Remy 於 1991 年設計的抽屜五斗櫃和 Marcel Wanders 的繩結椅。 在每一屆的 M&O 巴黎時尚家居設計展都會重點關注來自不同國家的新一代嶄露頭角的人才。三十年後，2022 年 9 月的新銳設計師獎再次將注意力轉向了荷蘭：最具設計活力的歐洲國家之一。

備受矚目的 Novum Design Award 在日前公佈了 2022 年的得獎名單。Novum Design Award （簡稱 NDA） 是一個世界領先、品質證明的設計獎。 NDA 底下的獎項包含了建築設計類、室內設計類、城市規劃與景觀設計類、家具設計類、數位藝術與平面設計類、包裝設計類、產品設計類、時尚與紡織設計類、攝影和照片處理設計類。讓我們來瞧瞧建築與空間的設計有哪些得獎亮點，其中又有哪些臺灣之光吧！