TEXT / Krystal C.

PHOTO CREDIT / ONE ART Taipei

第八屆 ONE ART Taipei 2026 於 1 月 16 日至 18 日在 JR 東日本大飯店 台北 登場，集結來自台灣、日本、韓國與香港等地共 61 家畫廊。開幕首日即吸引近三千人次進場，飯店大廳、樓層走道與展間之間人流頻繁，呈現高度流動的觀展狀態，也顯示飯店型藝博會在台灣藝術生態中，已逐步形成穩定的展會型態。

以飯店為場域的觀看經驗

ONE ART Taipei 持續以「每一間房間即是一個畫廊」作為展會核心設定。飯店型藝博會的原型可回溯至 1990 年代美國舊金山，當時在資源有限、畫廊分散的情況下，策劃者選擇利用既有飯店空間，讓作品直接進入如同「家」一般的場域，也讓藏家能在貼近日常生活的情境中觀看藝術。房間內的床、桌與家具無法隨意移動，畫廊必須在既定空間中發揮展示策略，反而讓作品與生活尺度產生更直接的連結。

「藝術無限（Unlimited）」展區匯聚國際藝廊與當代藝術家，伊日後樂園以繪畫、雕塑與裝置呈現現實與夢境交會的想像張力。 （ PHOTO CREDIT：ONE ART Taipei）

在台灣，飯店型藝博會最早可追溯至 2009 年舉辦的「Young Art Taipei」，其後轉型為「ONE ART Taipei」。相較於大型展館，飯店房間提供更親密的空間關係，觀眾能在進出房間的過程中，直覺想像作品進入居家空間後的狀態，也降低首次接觸藝術收藏的心理距離。

本屆展會以「藝術無限（Unlimited）」、「發現藝術（Discovery）」與「媒體藝術（Media Art）」三大主題展區，並結合「臺南新藝獎（Next Art Tainan）」特別合作，構成 3+1 的策展結構。成熟藝術家與新銳創作者並置於同一層樓，作品媒材涵蓋繪畫、雕塑、刺繡、影像與裝置，觀眾在移動房間的過程中，自然完成對不同世代與創作語彙的比較。

開幕首日，多位貴賓齊聚第八屆「ONE ART Taipei 2026 藝術台北」，共同見證飯店型藝博會的嶄新里程碑。由左至右依序為文化部藝術發展司 劉美芝專門委員、黃宏文副司長、周雅菁司長、林怡君專門委員。 （ PHOTO CREDIT：ONE ART Taipei）

數位互動的首次導入

本屆亮點之一，是ONE ART Taipei 2026 首度引入 AI Avatar 智慧助理「Artie」，由 XRSPACE 旗下 Perxona 技術打造。Artie 支援中、英、日、韓四種語言，提供展會資訊與作品查詢，成為觀眾在展場中的即時導覽工具。這項嘗試使藝博會的導覽不再侷限於定時導覽團，而是轉向隨走隨查的互動模式，也回應觀眾對數位服務的使用習慣。

「ONE ART Taipei 2026」獨家導入 AI 虛擬助理「Artie」，協助觀眾與藏家即時查詢活動資訊與展會亮點。 （ PHOTO CREDIT：ONE ART Taipei）

在市場與生活之間的展會定位

延續「藝術即生活」的策展精神，ONE ART Taipei 2026 再次於飯店公共動線設置「快閃美術館（Pop Up Museum）」，讓作品出現在大廳與通道之中，成為行走與停留之間的視覺節點。藝術不再僅集中於房間內，也自然流淌在展區中。

「快閃美術館（Pop-up Museum）」公共藝術展區，潮時藝術呈現崔永嬿的《吉普賽人的都市計畫－家》，以氣球、枝幹與小屋創造場景，將「家」詮釋為漂浮於現實與夢想之間。 （ PHOTO CREDIT：ONE ART Taipei）

從展間配置可觀察到，參展畫廊在策展策略上呈現多元面向：部分畫廊聚焦成熟藝術家的長期創作脈絡，透過完整系列作品建立清楚語境；另有畫廊選擇以 45 歲以下的新銳藝術家為主，展件尺度較為親近，形式與內容皆貼近日常生活。展件價格帶亦相對開放，從千元至十萬元不等，涵蓋入門收藏與中階藏家需求，使不同預算層級的觀眾皆能在展會現場建立與作品的實際連結。

特別合作展區「臺南新藝獎（Next Art Tainan）」匯聚青年藝術家，索卡藝術與李盈蓁以「延續遞進」概念，透過陶瓷、繪畫與裝置創造介於平面與立體的流動景致。 （ PHOTO CREDIT：ONE ART Taipei）

在開展首日大量觀眾進場的情況下，ONE ART Taipei 2026 呈現出一種介於展覽、居家與市場之間的節奏。透過飯店空間、策展結構、導覽機制與數位工具的整合，重新定義藝博會的策展方式。