TEXT / Krystal C.

PHOTO CREDIT / 火箭人實驗室

在卑南族語中，「Malikasaw」意為「跳舞」，象徵身體、節奏與土地之間的自然連結。以此為名的《Malikasaw 織聲音樂日》將於 12 月 20 日在台東就藝會登場，邀請民眾走進一場由傳統古調與當代聲音共同交織而成的音樂聚會。活動以「織聲音」為核心意象，把族群記憶比喻為經緯線，透過不同世代與音樂風格的交會，編織出屬於台東的聲音圖紋。

《Malikasaw織聲音樂日》宣傳海報。

本次音樂日集結多組橫跨族群、世代與音樂形式的表演者。以排灣族雙管口、鼻笛為主要樂器的 Kacalisian 雙管口、鼻笛薪傳樂音團，透過古老旋律傳遞部落故事；卡大地布部落青年吟唱傳統歌謠，讓來自生活現場的聲音在舞台上延續。由郭子雄與高淑娟老師創立的杵音文化藝術團，帶來阿美族馬蘭複音吟唱（Macacadaay），展現農耕、祭儀與日常交織而成的音樂樣貌。

Kacalisian雙管口、鼻笛薪傳樂音團透過分享古老原始的音樂來傳遞故事。

來自恆春的浮可泰 Folk Take 以民謠為基底，揉合藍調與電子元素，讓熟悉旋律在當代語境中產生新的節奏層次；多次獲得金曲獎肯定的桑布伊，則以渾厚而內斂的嗓音，唱出山林、大地與祖靈的低語，為夜晚舞台注入深沉而溫暖的力量。不同風格的演出並置，形成一條跨越時間的聲音軸線，也讓觀眾在聆聽中感受文化如何持續流動。

《Malikasaw織聲音樂日》邀請到金曲歌手桑布伊演出。

除了舞台演出，活動也安排多場免費音樂與工藝工作坊，邀請觀眾親身參與聲音的生成過程。滿州民謠協進會港仔社區民謠隊，將以說彈唱形式分享滿州的生活與風景；Kacalisian 樂音團帶領排灣族雙管口、鼻笛工作坊，體驗傳統樂器的演奏方式；杵音文化藝術團則在馬蘭部落吟唱工作坊中，解析歌謠與生活之間的關係。現場同時規劃月琴工作坊與藤編工藝體驗，讓聲音、手作與日常感受在同一空間中交會。

卡大地布部落青年在《Malikasaw織聲音樂日》演出中吟唱傳統歌謠。

杵音文化藝術團致力於保存阿美族馬蘭複音吟唱(Macacadaay)。

策展人謝徐鳳玉指出，傳統古調承載著族群的智慧與土地記憶，唯有在持續的傳唱與交流中，才能在當代社會被真正聽見。因此活動特別安排青年音樂人與資深創作者同台，讓傳承成為一個正在發生的過程。《Malikasaw 織聲音樂日》不只邀請觀眾聆聽，更邀請每一位參與者成為編織者，在台東的冬日午後，共同完成一塊仍在延展的聲音之布。

來自恆春的台灣民謠融合樂團浮可泰 FolkTake將民謠融合流行音樂符號獲得樂迷好評。