第一屆臺南藝術雙年展「迴圈．超展開」打造臺灣首座「城市散步型雙年展」，藤本壯介重現大阪世博「大屋根」

2026-07-08

TEXT / Krystal C.

PHOTO CREDIT / 臺南市美術館、毛毛雨設計、空集設計、臺南市交通局

臺南市美術館將於今年10月31日正式推出「迴圈．超展開（Unfolding Circuits）」2026第一屆臺南藝術雙年展。於近日隆重舉辦「迴圈啟動」發布記者會與專題座談，宣告這場備受矚目的國際當代藝術計畫全面進入執行倒數。現場首度公開主視覺動態語彙，驚喜揭曉全球首波跨國大師級的參展陣容——2025日本世博會場地設計總監、國際知名自然系建築大師藤本壯介，直接為府城量身打造震撼視覺的「大屋頂環」。

大阪世博「大屋根」空降府城！藤本壯介「共融圓環」深化發展中，8月正式啟動

過去曾多次造訪台南、深深著迷於古都紋理的藤本壯介在座談中感性分享：「萬博會大屋根（環形大屋頂）所要表現的核心概念是『共融（Unity）』，與這次台南藝術雙年展以圓環出發、強調『迴圈．超展開』並無限向外延伸的策展意象完全不謀而合。」基於對於公共空間、建築與自然永續共生的共同想像，藤本壯介特別選擇了以「環狀形態」作為空間的設計語言。這個不斷循環、沒有終點的單一圓環，將在都市正中心大膽揉合溫潤的木結構森林美學，並在展場中創造出一個臨界的「之間長廊」，讓台南在地的歷史遺跡與當代前衛藝術在步行中產生深刻對話。目前該作品原型仍在由台日雙方團隊持續深化、發展與微調中，整體創作計畫預計將於今年八月在湯德章紀念公園（民生綠園圓環）正式啟動。

湯德章紀念公園圓環。

散步可及的街道美術館：以民生綠園為軸心，32個藝術彩蛋等你去挖掘

南美館館長龔卓軍指出，第一屆臺南藝術雙年展徹底顛覆了傳統美術館「先有硬體才有展覽」的框架，走的是最接地氣的「街道美術館」概念。它是臺灣第一個「城市減碳散步型雙年展」，大膽將所有的藝術創作與作品「散落、藏匿」在各個街道巷弄、歷史古蹟或特色建物裡，將一整座台南中西區變成充滿驚喜的巨型藏寶圖，等待著全台觀眾前來漫步挖掘、體驗尋寶的無窮樂趣。

本屆雙年展格局空前宏大，由七位傑出策展人共組核心智庫，分別從消逝、環境、歷史、集結、再生、風景與移動等七大「迴圈」子題切入。展區網絡瘋狂串聯了16個核心展區與16個衛星展區，範圍涵蓋南美館、國立臺灣文學館、司法博物館等博物館系統，更優雅游牧進B.B.ART、全美戲院、絕對空間等獨立藝廊與文創空間，甚至深刻融入八吉境道署關帝廳、臺灣首廟天壇、臺南竹溪禪寺等傳統宮廟宗教信仰據點。目前官方已宣布將邀請包含臺灣、日本、澳大利亞、印度、越南、英國及美國等12個國家、共15組81位頂尖藝術家進場，首波曝光的27組名單中便包含了鹽月桃甫、郭柏川、葉石濤等大師文獻，以及當代創作者拉黑子・達立夫、吳耿禎、武玉玲等人的精彩交響。

第一屆臺南藝術雙年展分為七大子題切入，由林磐聳、謝宗哲、高俊宏、楊佳璇、柯春如、莊東橋及柯宜芸等七位策展人共同策劃。

懸浮城空的當代華蓋：蕭佑任與毛毛雨設計打造的城市迷宮識別

LOGO部分由設計師蕭佑任親自操刀，大膽以湯德章紀念公園的圓環為視覺發想，精緻地用「7層同心圓、7個開口、28條環線」構築出翻轉既有想像的抽象迷宮迴圈，呼應循環、交流與城市巷弄紋理，展現「臺南就是一座美術館」的策展精神。

主視覺設計將地方傳統廟宇文藝的「華蓋」轉譯為數位光譜，象徵城市散步路徑上、藏匿於古蹟建物間層層展開。

而由毛毛雨設計負責視覺概念、空集設計負責動態製作的特展主視覺，則將地方文史中極具生活感的民俗意象——廟宇遶境時同樣逆時鐘運行、層層展開的「華蓋（涼傘）」作為空間核心隱喻。設計團隊大刀闊斧運用像素、漸層色彩與數位水平構圖，將七大子題展覽轉化為規律中產生偏移的環狀結構，色彩彼此滲透干擾，如同不同時代的歷史記憶在城市交疊後留下的迷人光暈，形譜出一座懸浮於府城上空的感知場域。