TEXT / Krystal C.

PHOTO CREDIT / 忠泰美術館、忠泰建築文化藝術基金會、Mori Art Museum、OMA

臺灣首座聚焦「未來」與「城市」議題的美術館——忠泰美術館，自 2016 年正式開館以來，即將於今年10 月迎來別具意義的十週年里程碑。與台灣多數「先有硬體建設、後有營運團隊」的美術館截然相反，這是一座「由內容與團隊本身誕生」的非典型美術館。回溯其成立脈絡，總監黃姍姍指出，忠泰美術館近 20 年前的 2007 年便透過第一檔展覽「明日博物館」開啟了在城市遊移的策展經驗，隨後經歷「中山創意基地 URS21」等臨時性空間的團隊訓練，在 2016 年實體美術館正式開館前，已累積了 10 年的游牧式策展根基。在忠泰集團與執行長的全力支持下，美術館始終保持初衷，不受政策反覆影響，並明確給予自己三大角色定義：提供對話的「平台」、激盪思想的「觸媒」，以及匯聚研究經驗的「智庫」。聚焦於未來議題、當代藝術與城市建築，期許自己成為提供城市新視野的領航員。

忠泰美術館原址意象。早在近 20 年前的 2007 年，團隊便透過首檔展覽「明日博物館」開啟在城市遊移的游牧策展經驗。© 忠泰建築文化藝術基金會

過去十年間，忠泰美術館團隊透過「文化馬拉松」般的毅力，累計策劃了 26 檔打破編年與典型場域限制的展覽。從早期引進庫哈斯與札哈·哈蒂年輕時的珍貴手稿、安藤忠雄展，到近年盤點台灣本土建築歷史的《臺灣建築的解嚴世代》，以及去年推出芬蘭建築大師阿爾瓦·阿爾托（Alvar Aalto）大展並推出首本繁體中文專書，每檔展覽籌備皆長達兩年以上，展現深厚的研究底蘊。同時，美術館亦透過五週年展《生生LIVES：生命、生存、生活》與探討 AI 生命的《未來的你》等當當代藝術聯展，轉譯複雜的都市困境；更藉由「奧夫塞計畫」將美學實驗延伸至瑠公圳公園與企業大廳，實踐藝術生活化的公共價值。

忠泰美術館總監黃姍姍於記者會現場，分享開館十年來的文化累積與核心價值盤點。© 忠泰美術館

站在蓄勢待發的十年交界點，忠泰美術館將目光由台北放大至跨國對話，全面展望下一個十年的核心藍圖。首先迎來的便是今年 8 月 15 日開展的《藤本壯介建築展：原初．未來．森》。這場與日本「森美術館」跨國聯手合作的海外巡迴首站，除了在美術館主展區呈現藤本壯介近三十年的創作精華外，打破展場限制，首度與建國啤酒廠成品倉庫進行衛星展區合作，在百年倉庫中以 1:5 的大型局部模型展演 2025 大阪．關西萬博會主場館「環形大屋頂」，引領大眾共探城市與社會的未來學。2027 年上半年則將推出十週年回顧展，並在同年 8 月聯手全球頂尖建築事務所 OMA（大都會建築事務所），首度在台舉辦文化資產再利用的研究型建築展，結合忠泰經營「新富町文化市場」的在地經驗展開跨國對話。

十週年計畫將由今年 8 月 15 日開展的《藤本壯介建築展》領銜揭幕。© Mori Art Museum, Tokyo; photography by Tayama Tatsuyuki

除了翻玩百年空間，忠泰美術館下一個十年的跨國策略更包含了讓台灣藝術家走向世界的「國際對話力」。2027 年夏天，在文化部「黑潮計畫」的支持下，美術館將跨國聯手美國紐約哥倫比亞大學瓦拉赫美術館，由總監黃姍姍與瓦拉赫美術館總監共同策劃台灣當代藝術家聯展《流變家園（暫名）》。這場預計邀請 10 位台灣藝術家赴美展出的指標特展，將以「無常」與「變動」為核心思考，聚焦展示台灣在面對「地緣政治脆弱性」與「自然斷層帶環境脆弱性」的雙重處境下，所鍛造出的獨特蓬勃韌性與文化生命力，向國際藝壇精準發聲。

2027 年將推出「OMA 建築展（暫名）」，為大都會建築事務所首度在台舉辦的研究型特展。圖中為 Timmerhuis。© OMA; photography by Ossip van Duivenbode

美術館也將長達十年的能量轉化為可長期共享的公共智庫與培育搖籃。出版層面，將於 2027 年解嚴四十週年之際，將研究成果結集出版為《臺灣建築的解嚴世代》展覽專輯，並同步發行十週年專刊。最受矚目的核心舉措，則是 2026 年正式啟動的「忠泰建築學院：建築策展人才培育計畫」。總監黃姍姍與執行長李彥良共同強調，有別於坊間以當代藝術為主的策展學程，此計畫將長期專注於補足台灣目前極度斷層、稀缺的「建築、都市與空間文化」議題之專業策展人才，為環境引進永續新血。忠泰美術館以這場沒有終點的文化長跑，期許自身從在地的文化地標，優雅躍進為具備國際影響力的亞洲文化座標，繼續為共同生活的城市開啟全新視野。

忠泰美術館總監黃姍姍期許美術館在下一個十年能成為具備國際影響力的亞洲文化座標。© 忠泰美術館