《桐花．縫記》：縫補記憶，縫出力量——專訪 2025 客家時尚獎社會組冠軍夏筱琴

TEXT / Krystal C.

在首屆 2025 客家時尚獎中，社會組冠軍由夏筱琴 Jean Hsia 奪下。她的作品《桐花．縫記 Threads of Memory》以回收丹寧、蕾絲布片、舊鈕扣與再生配件縫製而成，歷經一年多的手工縫補，最終化為一件承載文化與力量的作品。

 

桐花的啟示：縫補的力量

《桐花．縫記》的靈感來自油桐花。細小潔白的花朵，在風雨中依然堅毅綻放，讓她看見了生命中低調卻強大的力量。她說：「我覺得『力量』兩個字特別重要。這件衣服手縫花了一年多的時間，我相信它是一件非常有力量的作品。」

因此，這件作品的核心便是「重縫」與「力量」。她將工廠回收的丹寧布與破碎蕾絲一針一線縫合起來，讓看似無用的材料重新獲得存在價值。「每一道縫線，都是情感的凝聚，也是感恩的存在。」她補充說道。

 

 

阿婆的教誨：惜物精神的傳承

夏筱琴的創作，深受家族影響。她回憶，童年時常看見阿婆在門口補衣服，總是叮嚀一句話：「人生就像衣服一樣，縫縫補補就能再穿下去。」

這句話成為她設計生涯中最深的啟蒙，也成為《桐花．縫記》的精神基礎。對她來說，縫補的痕跡不是瑕疵，而是歷史留下的印記，是時間與情感的累積。她說：「手縫不只是技術，它是一種陪伴，一種心意。」這種惜物精神，不僅符合客家文化的內涵，也呼應了她對永續時尚的堅持。

 

慢時尚的價值：時間的痕跡

在快時尚盛行的時代，夏筱琴選擇走向另一條路——慢時尚。她堅持以手縫完成大部分細節，讓服裝留存人與時間的印記。她說：「在人生裡，時間與陪伴才是最珍貴的奢侈品。」

作品中處處充滿象徵：破損的蕾絲暗示不完美的美感，舊鈕扣承載過往的記憶，再生布料與配件則提醒人們珍惜當下。對她來說，縫補就像是一種人生隱喻——「學會接納裂縫，才能活出無法複製的樣子。」

 

比賽的觀察：設計的初心

在參與比賽的過程中，夏筱琴感受到與以往參與台北、溫哥華時裝週的不同。「過去更多是以品牌代表的身分，但這次，我更像是一個說故事的人。」她說。

讓她印象最深刻的時刻，是決賽彩排。當時模特兒因緊張步伐僵硬，她走上前鼓勵對方：「妳已經夠好了。相信自己，這件衣服就是妳的力量。」她說，那一刻讓她更確信服裝的價值，不僅是外觀設計，而是能夠成為穿著者的支撐與力量。

 

從產業到品牌：縫補人生的印記

回顧設計生涯，夏筱琴已在時尚產業深耕 17 年。她從擺攤、經營選品店，到後來創立品牌 AISH，每一步都不容易。她坦言：「所有的不完美，都是為了成就獨一無二的美。」這句話，正是她職涯與設計哲學的縮影。

她的品牌 AISH 自 2020 年成立以來，以高級手工訂製服為核心，選用義大利、日本與英國布料，專注於西裝外套與立體剪裁的純手工工藝。她曾在 2022 AW 系列以「Legacy」為題，從《斯卡羅》與排灣族編織文化汲取靈感，延續「傳承」的主題，並與編織專家陸奶奶合作，將傳統針織技藝轉化為當代服裝語言。這些經歷，為《桐花．縫記》鋪墊了深厚的文化脈絡。

 

永續時尚的未來

對於台灣的永續時尚，她抱持審慎樂觀。「永續不是潮流，而是一種必須。」她直言。近年來，越來越多設計師開始嘗試回收布料、再生纖維與循環設計，這讓她看到產業轉型的可能。「我們需要用設計行動去實踐，讓永續不只是口號，而是日常的一部分。」

 

展望未來：縫補記憶，與世界對話

自有品牌 AISH 在今年邁入第五年，夏筱琴規劃持續推出系列作品，並透過小量訂製與展售會陪伴顧客。她也正在撰寫新書《重縫人生：優雅是一輩子的事》，希望將理念與系列服裝結合，讓觀眾不只「看一場秀」，而是「閱讀一段人生」。

 

此外，她還計畫展開「世界挖寶旅行」，走訪歐洲古董市集，尋找帶有時間痕跡的布料，並與台灣工藝結合，繼續縫補文化與未來。她說：「衣服會舊，但故事會留下。願我們都能在喜歡的事情裡，縫出屬於自己的一輩子優雅。」