跨時代的藝術對談：徠卡台北畫廊呈現《 In Conversation：昨日與今日 Ralph Gibson 與 Jing Huang 的攝影對話》攝影特展，強調靜態攝影的延續

TEXT／Emily H.

 

台北徠卡畫廊舉辦 Ralph Gibson 與 Jing Huang 的聯展，展開跨時代的對談。此次展覽的主題為靜物的延伸，兩人在藝術手法上的呈現不盡相同，卻在這場對談中展現了對形式美感的深刻洞察。

徠卡攝影今年正值百年華誕，他們以特別的方式慶祝這一刻：舉辦百年慶典國際系列展覽。展覽遍佈在全球12間徠卡畫廊，展出過去和現在的傑出攝影作品，開展了一段跨時空的視覺對話。每個月徠卡畫廊都融合一位當代攝影藝術家與徠卡名人堂獲獎者，進行作品之間的交流。這個月，展開對話的地點落在青田街的台北徠卡之家，此次由2021徠卡名人堂得主——拉夫・吉布森（ Ralph Gibson ）與當代攝影師——黃京（ Jing Huang ）進行跨時代對談。

 

靜物攝影的延續——靜物是情緒和意義的載體

本次聯展的焦點落在靜物攝影的延續與演變。攝影師拉夫・吉布森與羅伯特・法蘭克（ Robert Frank ）在1967年至1968年進行工作上的合作，就在此時奠定了標誌性高對比黑白風格，他不斷挑戰傳統作法，強調攝影應超越寫實。

在此展覽中，中國攝影師 Jing Huang 特別著墨在靜物的表達方式，與中國「情入物」的哲學理念相呼應，他認為靜物是情緒和意義的載體。

兩人在表現的技術層面上有所差異， Gibson 採用高對比的風格， Jing Huang 則是更接近水墨畫的低對比效果。

 

「漫遊式的陌生感」， Jing Huang 的藝術視角

「 Ralph Gibson 對我影響很大。我早年在學習繪畫時，更注重攝影作品的形式。 Gibson 的作品繪畫感很強，塊面搭配完美，灰階次豐富。過度、比例的細微變化、顆粒感的質感都讓我感到愉悅，這比作品的主題更吸引我。在這次對話中，我加入了中國傳統藝術美學的元素，並嘗試將其融入攝影作品中。能與 Gibson 大師進行這樣的跨時代對話，是我攝影旅程中極為榮幸的一步。他對靜物的詮釋啟發我思考如何在傳統與當代之間找尋自己的語言。」—— Jing Huang

他進一步說明，本次展出並無設定特定題目，而是希望透過「漫遊式的陌生感」回歸孩童的好奇與觀察。他選用近百年歷史的 Leica Ie 相機創作，他表示：「它的操作方式讓我更專注於對主題的直覺與聯繫，是一種極其純粹的觀看方式。」

Jing Huang 將東方哲思融合西方視覺語言，用獨特的敘事說法述說自己的故事，初為人父的他也更加體會「觀看」的本質：「孩子們未經修飾的視角深深觸動我，他們的眼光成為我創作的重要靈感來源。」

 

《 In Conversation：昨日與今日 Ralph Gibson 與 Jing Huang 的攝影對話 》攝影特展  ─  展覽資訊

展覽地點：徠卡臺北畫廊 (徠卡之家) ，臺北市青田街6巷3號

展覽日期：即日起至2025年11月10日 (一 )