【一號人物】廖人帥｜創意是我的信仰
去年與華語天后蔡依林合作，創作歌曲《甜秘蜜》的MV，讓我們再度被廖人帥與生俱來的創意才華震懾，多年來他始終堅持自己所信仰的價值觀，秉持著初心，一再的創作出經典作品，征服世界，在國內外影視界獲得極高的肯定，讓我們透過他的人生故事，了解名導演多年來的心路歷程。
「創意才是我真正喜歡的事。」──廖人帥
前往導演之路
從拿著哥哥的V８錄影機隨處拍攝，到19歲時加入仙草影像導演陳奕仁的團隊，擔任攝影師，他一腳踏入影像世界之中。隨後獲得Channel V的機會，成立CIRCUS樂團並開始拍攝電視節目，不僅擔任導演跟幕後工作人員還身兼主持人，也因此無心插柳，進入演藝圈。
有著藝術創作者的性格，廖人帥在勇於表達自己的想法，並透過許多作品傳達他的聲音給群眾。
當時創作《CIRCUS ACTION》的理念是以年輕人觀點製作節目給年紀相仿的族群，故嘗試製作冒險性質的節目。在預算有限之下他們投入手上所有資金，並在幕後剪接上花費許多心力，力求呈現出最優質的節目。此經驗讓他感觸到要讓對的人做對的事，而世代之間的隔閡是不管在哪個時代、產業都會遇到的議題，但讓新世代創作出屬於他們的作品，影視產業才會有所突破。正式踏入MV導演的契機是Channel V結束後，遇到歌手找他拍攝MV。他十分喜歡能在三、四分鐘中呈現出想法的創作方式，也讓他確認未來的職涯方向。
打造潮牌帝國
從高中時他便萌發成立個人品牌的想法，到23歲時累積一些資源後，以14萬作為創業基金，包含設計衣服的布料，架設網站等，開始他在服裝設計界的旅程，現在回想這段經歷，僅花費少許的資金便成功完成自己的夢想，他也覺得這是蠻不可思議的經驗。在過去OUTERSPACE曾達到一年產出200款設計的高產量，他將所有的時間與精神都投入於其中，這兩年他將步調放緩，花費較多的心力於影像創作之中。從23歲到37歲，這段旅程陪伴他十四個年頭，他學習到如何將設計、商業與創意結合，並將此多年來的經驗運用於導演工作上，在創作藝術作品中於融入商業策略，創造出具有商業價值的藝術作品，完美地將兩者平衡。
在23歲時，他投入14萬的資金創立OUTERSPACE，一直成長到現在走過14個年頭，OUTERSPACE讓他學習如何經營商業品牌、設計，將商業與創意結合，也讓他找尋到影像之外，表達創意的媒介。在這兩年他讓OUTERSPACE步調放緩，將重心轉移到導演工作上。
以創意引領臺灣影視圈
他以藝術與創意改變臺灣舊式的MV拍法，重新調整後讓MV內容具有創意並傳達中心思想，創作形式不僅僅服務歌手，而是試著以不同切入點與歌手共同創作新的作品。他想為影視環境負起責任，希望環境能因他的創作而所改變。在過去前輩們為大家種下的基礎外，再提出新觀點以及運用嶄新的拍攝手法。影響更多未來的創作者，讓臺灣影視環境進步。投入影視工作多年來「創意」才是他真正喜歡的事，其他都只是他展現創意與想法的媒介。
從過去一年拍攝十幾支MV作品，到去年僅拍一支MV，現在他拍攝作品的重心不再是追求數量而是品質，期許著每一次都能締造經典。縱觀十幾年來的作品，他最喜歡與蔡依林合作的《甜秘密》和張靚穎的《Dust My Shoulders Off》，然而每個創作都是他嘔心力血的結晶。
影響他人生觀的兩個重要元素，第一個是有著濃厚反社會思想電影「鬥陣俱樂部（Fight Club）」，其中所探討的哲學概念，影響他往後的發展方向，像是CIRCUS時期的走向或品牌的核心概念。他並不後悔過去對金曲獎發表直接的批評，他認為在華人世界或是臺灣環境裡存在著許多裙帶關係，為了保住工作，深怕得罪誰。但如果有實力，做好工作並堅持自己的立場，儘管未來會遇到更多挑戰，只要相信自己便不必害怕，最終實力將證明一切。
鬥陣俱樂部（Fight Club）是影響他人生觀最深遠的一部電影，劇中探討哲學、反社會等議題影響他日後的人格發展。
有著創作者的性格的他，勇於表達自己的想法，鮮明的個人特質讓他一再創作出獨一無二的作品，對於每次的作品皆追求傳達出他最真實的想法。在國際影視圈成名後，他仍不忘仙草影像的陳奕仁導演在最初引領他進入此領域。從陳奕仁導演身上他學習到，謹慎對待自己的作品，在創作時全心投入，追求完美，這些因素讓廖人帥成功在國際上大放異彩。
與天后蔡依林創造經典
去年他將所有精神心力投入於一件作品之中，那便是他與天后蔡依林所合作的作品《甜秘蜜》，影片播出後引起群眾討論，因故事情節翻轉了許多歌迷原先對歌曲的想像，細緻的畫面與奇幻元素帶給我們嶄新的感官饗宴，結局更像是科幻電影裡的情節，讓人讚嘆此次製作團隊的用心。
起初在討論如何詮釋這首充滿性暗示以及隱喻的歌曲時，蔡依林團隊有詢問過是否能嘗試以較情色、大膽的方式呈現歌曲，但在評估後他顧慮到市場接受度，認為華人世界裡情色的尺度很難拿捏，無法傳達出理想畫面。故最終選擇以哺乳類中最慾望的動物──海豚作為主角，以人與海豚的戀愛為主軸，拍攝出禁忌且充滿神秘感的人魚傳說。奇幻色彩的故事情節，與歌詞的意象高度吻合，而在許多新聞、紀錄片、書籍中皆有提及相關事件，更增添故事的真實性。
身為創作者，他時常到世界各地參觀美術館，他欣賞前衛、當代的裝置藝術，以激發他的創作靈感。好的藝術能與我們互動並帶來反思，像是Rael San Fratello在美國跟墨西哥邊界的蹺蹺板裝置藝術，未來他也想嘗試創作裝置藝術。
此次突破以往舞曲MV的形式，以短篇音樂電影的概念拍攝，為達到媲美好萊塢電影的畫面感，採用高規格的拍攝手法，挑戰在六分鐘內，講述電影等級的故事情節。其中的重要場景──漁村，他與團隊花費兩個星期，從臺北到花蓮跑遍所有的漁港，為找尋心目中的畫面，但最終卻未尋獲他想要的氛圍，為達到理想的畫面他們便搭設出人工小鎮，創造出深具美感的漁村小鎮。從故事、場景到拍攝手法皆追求完美，才能將這部禁忌奇幻音樂電影呈現給歌迷觀眾們。
開創藝術與創意當道的未來
面對《甜秘蜜》評價兩極，他與蔡依林經紀人起初討論時，便預測到此次作品將會挑戰市場接受度，不過蔡依林團隊願意突破框架嘗試新的可能性，讓他很感謝這次的合作機會。作品能在資訊分流的時代吸引群眾目光，將帶給創作環境更深遠的影響力。讓未來的導演、舞者、平面攝影師或是藝術家與客戶提案時，他們的創作框架變得更廣闊，因為被稱為最商業化的蔡依林都已經突破框架，讓未來創作者能更大膽去創作。
過往的養份深深地影響著他，在導演工作上試圖突破舊有的框架，在顧及商業價值、策略行銷和話題度之下將藝術與創意帶入臺灣的影視圈。
MV《甜秘密》對於影像創作界的影響並不僅限於挑戰禁忌故事，或是以音樂短篇電影的拍攝手法呈現，難能可貴的是華人最頂尖的偶像、唱跳歌手「蔡依林」與經紀團隊願意嘗試並挑戰尺度與框架，讓影視環境能有所改變。
他由衷希望在市場日趨成熟後的未來能更重視藝術與創意的聲音。多年來廖人帥始終秉持著對於創意以及藝術的初心，努力不懈的精神讓他締造出許多經典作品，並在國際上屢獲肯定，近年來他致力於改善臺灣影視圈，為創作者們開創更寬廣的未來。
廖人帥簡介
擔任歌手蔡依林《甜秘蜜》MV導演、創立CIRCUS、創立品牌OUTERSPACE擔任設計總監&執行長、第38屆美國Telly Awards泰利獎奪得五座獎項、紐約ADC獎（ADC•Global Awards）MOTION銅獎放映片、德國紅點設計大獎、第54屆金鐘獎視覺總監、PAMA巴黎藝術與電影獎──最佳MV入圍、 最佳特效獎。
